AI冲击下的短剧演员：有人焦虑，有人转型，有人坚守

“AI最先干掉的居然是竖屏剧”——近日，一位短剧演员在社交平台感慨，横店春节后开机稀少，演员大多待业。面对AI冲击，有人积极转型，也有人坚守真人表达。

90后知名短剧演员许梦圆主演多部爆款，她坦言AI既是冲击也是好事：“AI代表工具效率，演员代表真实感受。AI越强，对演员要求越高。”她举例即兴表演的三秒钟“夺门而出”，是算法难以复刻的情感瞬间。已有公司询问形象授权，但她心存疑虑：“AI和真人，谁的演技更好?”

演员汪汐潮则选择转型AI微短剧导演，从《投名状》入行，到《墨雨云间》等热播剧，他曾在无戏可拍时焦虑被替代。2023年起他用AI创作《两个世界》《玉茗茶骨》《天蓬传》，画面从“不糊就高兴”到动作戏大幅进步。他希望“让数字人流泪，变得苦涩动人”。

演员于伦豪“有点慌但更多惊喜”，认为AI与真人短剧可能相辅相成，尤其能降低特效成本。青年导演澈与炻则直言不必焦虑：“人都会老，如果拍不好戏也会被替代。关键是如何用AI讲故事，考验审美与基本功。”现实题材如《狂飙》仍需真人质感，而视觉想象类题材更适合AI降本增效。

近日AI微短剧《京华风云》因主角酷似肖战引发侵权争议。制片人陈岚怡认为，有作品、有奖项的真人演员难以被替代，侵权风险是重要原因。

学者冷凇将短剧比作“视听瓜子”，会上瘾但替代不了正餐。“AI要用，但不要过度使用。”他总结AI是资料加速器、概念炼丹炉、编剪及格线、音乐速成班，但存在场景雷同、角色机械、桥段拼凑等问题。“未来核心还是人文主义与人工智能双向奔赴，人的审美判断最重要。”