越剧演员李云霄陈丽君入围百花奖，戏曲影视双向赋能再引热议

第38届大众电影百花奖提名名单日前公布，越剧演员李云霄、陈丽君分别凭借《镖人：风起大漠》入围最佳女配角奖和最佳新人奖。两位青年戏曲人同时获得主流电影奖项提名，将“戏曲与影视双向赋能”的话题再次推向大众视野。

中国电影自诞生之初便与戏曲深度绑定。1905年首部国产影片《定军山》，本质就是戏曲表演的影像记录。百年来，戏曲持续为影视输送表演程式与写意美学;近年来，影视热度也开始反哺线下戏曲舞台——热播剧《主角》登顶上半年收视榜单，吸引新观众走进秦腔剧场;京剧演员侯宇通过综艺《乘风2026》收获更多关注。戏曲人走出戏台拥抱荧屏，影视热度回流滋养传统梨园，一进一出之间，全新的文艺融合生态已然成型。

新一代青年戏曲演员走出了一条与前辈截然不同的道路：他们即便参与大量影视项目，依旧坚守常态化演出任务，根在舞台、心在梨园。同时，他们更擅长与观众互动，懂得将流量红利引向戏曲艺术本身，主动担当剧种推广者的角色。跨界不再是个人职业转型，而成为传播戏曲、培育青年受众的载体。

然而，跨界热潮也埋下隐患。短视频平台上，卧鱼、吹火等技巧片段极易走红，观众热衷于欣赏高光瞬间，却很少了解完整剧目与戏曲美学——短暂热度能把人送进剧场，却难沉淀长期戏迷。专家指出，戏曲不必排斥“粉丝效应”，关键在于引导观众从“追人”转向“追戏”，创作能与当代青年产生共鸣的新作品。

更为重要的是，一切传播与创新的前提，是戏曲牢牢守住本体艺术边界。声腔、程式、写意留白、方言特质，是一门剧种不可替代的内核。跨界改编切忌为迎合市场随意改造，影视行业也应警惕将戏曲符号化、沦为空洞噱头。守正创新，根基永远是“守正”——唯有如此，传统艺术才能在跨界融合中真正焕发新生。